Ci sono serate in cui la musica smette di essere soltanto note, scalette e luci di scena, per trasformarsi in una gigantesca macchina del tempo. Quella di ieri sera al Teatro Antico di Taormina è stata esattamente questo: una notte magica, sospesa tra le pietre millenarie di una cornice unica al mondo e un calore umano che ha riempito quasi ogni singolo posto, trasformando l’anfiteatro in una casa a cielo aperto.
Per noi, figli degli anni  ’80 e ’90, l'ingresso sul palco di Luca Carboni con il suo “Rio Ari O Live” è stato un tuffo diretto nel cuore della nostra adolescenza. Improvvisamente non eravamo più adulti schiacciati dalla solita routine, dalle responsabilità del lavoro, dalla gestione della famiglia o dalle preoccupazioni quotidiane. Per un paio d'ore siamo tornati i ragazzi con il Walkman agganciato alla cintura, le autoradio estraibili, le Superga ai piedi e i bomber calati sulle spalle. Eravamo di nuovo lì, a consumare i nastro delle cassette e i CD, a fare la fila alle cabine telefoniche con i gettoni in mano e ad affidare i nostri primi amori alle parole di Luca.
La voce, le emozioni e la forza della rinascita: sono i 3 elementi fondamentali di questo tour. Diciamolo con la sincerità che si deve alle cose vere: Luca porta ancora addosso i segni della malattia. La sua voce tradisce la fatica, risente del percorso difficile che ha dovuto affrontare. Ma a chi importa della perfezione sonora? Quando non arriva l'estensione vocale, arrivano dritti al cuore brividi di un’intensità indescrivibile.
Luca si è dato al suo pubblico senza filtri, con una generosità commovente. Ha parlato a cuore aperto, raccontando la malattia, la sua rinascita, il suo libro, e quella gioia quasi incredula di essere di nuovo in Sicilia da protagonista. 
"Ce l'ha fatta." È stato questo il pensiero corale che ha attraversato la gradinata. Una rinascita vera, sofferta, conquistata e finalmente celebrata sul palco".

A rendere la serata uno spettacolo travolgente ci ha pensato una band pazzesca con più di dieci elementi sul palco. Un'architettura sonora perfetta, fatta di musicisti straordinari e arrangiamenti impeccabili che non solo hanno valorizzato ogni singolo brano, ma hanno avvolto e sostenuto Luca in ogni momento. Un supporto eccezionale, capace di spingere le sue canzoni verso vette di energia e suggestione altissime.

Ma il vero momento di festa, quello che chi frequenta da anni i suoi concerti aspetta quasi con devozione, è arrivato nel finale. Un tripudio travolgente in cui tutto il teatro si è alzato in piedi, azzerando ogni distanza.
Luca e la sua band ci hanno salutato con i suoi pezzi più grintosi e iconici: una scarica di energia pura con Vieni a vivere con me, l'esplosione d'estate di Mare mare e l'immancabile inno liberatorio Ci vuole un fisico bestiale. Lì non c'era più nessuno seduto: un'unica marea umana ballava, saltava e cantava insieme a lui, trasformando Taormina in una grande festa all'aperto.

Più di Bologna: la "botta" d'amore della Sicilia. Da grande appassionata, ho visto tantissimi concerti di Luca a Bologna. Lì gioca in casa, si sa, ed è sempre un tripudio d'affetto. Ma la "botta" d'amore e di accoglienza ricevuta ieri sera a Taormina è stata qualcosa di viscerale, travolgente. Un abbraccio calorosissimo a cui Luca ha risposto con continui e commossi ringraziamenti alla città, alla Sicilia e a un pubblico che non ha smesso un secondo di cantare con lui.
Non c’è stato spazio per i tecnicismi o le critiche fredde. Nelle parole di chi usciva dal teatro c'era una sola convergenza: buone vibrazioni, energia pura e tanta gratitudine. Per chi è cresciuto a pane e cantautorato, per chi ama le storie scritte in note e la musica vera, ieri sera si è respirato un senso di appartenenza unico. Una voglia matta di fare festa insieme, di dimenticare tutto e lasciarsi travolgere, anche solo per una notte, da quell'incomparabile e bellissimo tempo della spensieratezza.
Bentornato sul palco, Luca. 

Il 21 giuno si è celebrata la giornata internazionale delle musica. In tutto il mondo si festeggia la potenza e la forza della musica, l’arte più immediata, che arriva dritta al cuore e capace di riporatare alla mente ricordi e momenti  che ci appartengono.
 
Taormina e Giardini Naxos hanno partecipato alla giornata con degli eventi musicali. La prima con dei concerti dell'Orchestra Mandolinistica Gioviale, all’interno della Villa Comunale- Parco Trevelyan; la seconda con esibizioni strumentali  nel Parco archeologico di Naxos.
 
La manifestazione organizzata lungo i viali del sito archeologico naxiota ha per l’occasione realizzato una “passeggiata archeomusicale” che si è snodata tra i vicoli, piazze e luoghi di culto della prima Polis greca di Sicilia. La Calabria con il conservatorio Tchaikovsky ha collaborato alla riuscita dell’evento.
Presenti all’apertura della passeggiata con i saluti istituzionali: Gabriella Tigano, direttrice del Parco archeologico di Giardini Naxos-Taormina, Fulvia Toscano, Presidente dell’archeoclub Giardini Naxos-Taormina-Valle dell’Alcantara e ideatrice di NaxosLegge, Antonio Currenti Direttore dell’accademia pianistica italiana di Taormina e Giuseppe Laino, docente di trombone del conservatorio di Catanzaro.
Il Maestro Laino ha spiegato nell’intervista che segue le origini delle celebrazioni del 21 giugno e in che modo è stata organizzata e si è svolta la performance dei suoi studenti all’interno del Parco archeologico.
 
Nel programma della Passeggiata Archeomusicale: autori classici (Vivaldi, Purcell, Mozart, Bellini, Rossini, Bizet) ma anche contemporanei (Piazzolla, Angelis, De Falla, John Williams etc.) e fra le varie formazioni presente anche  l’organetto (la fisarmonica diatonica), strumento molto caro alla letteratura della musica popolare – e ancora viva nelle regioni del sud – alla quale il Conservatorio Tchaikovsky ha dedicato un intero Dipartimento, l’unico in Italia dove si studiano gli strumenti della tradizione popolare (anche la pepita, la zampogna, tamburello, chitarra a battente).
Durante il pomeriggio si sono esibiti inoltre: il Duo Chitarre (Ilaria Ingegnere e Martina Di Giuseppe Taormina); Calasicily Trio (Ilenia Gentile, Marco Ianni e Miriana Rizzo); Tchaikovsky’s Clarinet (Ilenia Gentile, Francesco Bellissimo, Federica Spina e Domenico Scordo); Duo Diatonic (Nicola Trivigno e Matteo Casciano); Accordion & Voce (Rosario Dragotto, Daniel Melaragno e Fausta Toscano); Tchaikovsky Trumpet Quartet (Salvatore Cucchetti, Giuseppe Blefari, Alessia Morrone e Francesco Grano) e il Tchaikovsky Sax Quartet (Danilo Russo, Isacco Buccoliero, Matilde Cicero e Kevin Longhi
 
Il Parco è stato indubbiamente il luogo migliore per ospitare la musica di repertorio e classica, e come spiega Gabriella Tigano,  non sarà l’unico  in quanto è previsto un programma 2022 ricco di spettacoli di qualità.
 
Il sito archeologico ha messo insieme la magia della musica antica con il fascino della nostra storia. Un connubio perfetto che ha raccontato in maniera dettagliata Fulvia Toscano.
 

TAORMINA, 13 Agosto 2020 – Nonostante il delicato e difficile momento, il Festival
Taormina Opera Stars si svolgerà anche quest’anno. Unico appuntamento della sesta
edizione, il prossimo 27 agosto, alle 21.30, al Teatro Antico, sarà il concerto de “I Tre
Tenori”, Raffaele Tassone, Paolo Spagnuolo e Delfo Paone, accompagnati al pianoforte
dal direttore artistico Davide Dellisanti. “Abbiamo valutato durante il lockdown, - afferma Dellisanti - l’opportunità di sospendere, per quest’anno, l’attività artistica. Alla fine, però, si è scelto di essere in qualche modo presenti e dare continuità al Festival aderendo all’invito rivoltoci della Fondazione Taormina Arte Sicilia che, in tempi record, ha approntato un ricco e variegato programma di spettacoli per l’estate 2020. Per il nostro evento – prosegue Dellisanti - ci siamo ispirati allo storico concerto di Roma, del 1990, alle Terme di Caracalla, di cui quest’anno ricorre il trentennale, che vide protagonisti Placido Domingo, Josè Carreras e Luciano Pavarotti. Il nostro vuole essere una sorta di omaggio a un evento che ha segnato un’epoca e ai suoi protagonisti. Lo faremo riproponendo gran parte dei brani inseriti nel programma di quella leggendaria serata.” Ecco, dunque, che nella suggestiva cornice del Teatro Antico, come allora alle Terme Caracalla, il pubblico avrà la possibilità di riascoltare e assaporare, melodie e pagine musicali eterne. Nella prima parte del concerto verranno proposte alcune fra le più belle e conosciute arie d’opera, tratte dai capolavori di Verdi, Puccini, Leoncavallo e Mascagni. La seconda parte, invece, sarà, dedicata alle più conosciute canzoni del repertorio italiano e napoletano, oltre che a dei medley tratti dal mondo del musical.
Guest stars della serata “LE DIV4S”, già presenti nelle edizioni 2017 e 2018 del Festival
Taormina Opera Stars, che saranno protagoniste di un “Omaggio a Ennio Morricone” con un medley di brani tratti dalle colonne sonore di film famosi.

La musica rende eterni i geni che le hanno dato vita e viceversa.
Certe sinfonie, melodie e spartiti musicali riescono ad emozionarci alla prima nota. E succede ogni volta che riascoltiamo quel pezzo, ci emozioniamo  e veniamo colpiti dalla bellezza  e dalle suggestioni che ne scaturiscono.
Ennio Morricone  ci ha lasciati, solo fisicamente, all'età di 91 anni, un maestro della MUSICA, che ci ha donato colonne sonori di film intramontabili, Premi Oscar, concerti indimenticabili. La sua anima e personalità rimarrà eterna grazie alla forza delle sue note.
Collaborazioni con i più grandi registi del mondo: Sergio Leone, Bertolucci, Tornatore, De Palma e Tarantino. La sua carriera è stata un susseguirsi di composizioni di inestimabile valore e contenuto. Difficile scegliere la più significativa.
Ennio Morricone si  è espresso così intorno al rapporto musica-cinema:"Io penso che, quando fra 100, 200 anni vorranno capire com'eravamo, è proprio grazie alla musica da film, che lo scopriranno". 

Tra tutte voglio ricordare  la colonna sonora di "Nuovo cinema Paradiso" di Tornatore. Film che ritengo personalmente tra i più belli della storia del cinema internazionale. E' una storia sull'amore per questa arte visionaria e visiva. Non c'è volta che riascoltando queste melodie non mi emozioni, il tempo sembra fermarsi. Morricone non ha scritto soltanto musica , ha fatto poesia e storia della musica e del cinema d'autore, lasciando un segno indelebile nel cuore di tutti coloro che lo amavano. Le sue note vibrano, parlano e sono cariche di un tessuto narrativo dal quale si rimane incantati.

La Fondazione Taormina Arte Sicilia inaugura la sua stagione di spettacoli dopo un lungo lockdown il giorno del solstizio d’estate con l’atteso appuntamento della Festa della Musica: più di 9.000 musicisti domenica 21 giugno animeranno le piazze e le strade, i palazzi e i musei, i cieli e le stazioni, i centri e le periferie, gli ospedali e le carceri di oltre 600 città in tutta Italia. Dal jazz al soul, dalla musica da camera all’heavy metal, dalla classica al rock, dalla drum and bass alla musica barocca in costume, migliaia di eventi scalderanno i luoghi delle nostre città per una festa unica che per la particolarità della situazione sarà in diretta streaming. La manifestazione, ormai giunta alla sua 26esima edizione, organizzata dal MiBACT con il supporto di SIAE e dell'#AIPFM, è una grande festa popolare che celebra il solstizio d'estate, collegando musicalmente tutte le regioni italiane.

Uno dei luoghi scelti quest’ anno è proprio il Teatro Antico di Taormina che sarà cornice di una maratona musicale che vede protagonisti l’Orchestra a plettro città di Taormina diretta dal Maestro Antonino Pellitteri e 091Blues – Sicilian Blues, nota band palermitana.

L’Orchestra a plettro città di Taormina vanta una tradizione di oltre cento anni. Nata infatti agli inizi del 1900 per volontà di alcuni musicisti taorminesi, l'Orchestra oggi è diventata un riferimento di rilievo nel panorama della musica a “Plettro” in Italia. A Taormina è stata regolarmente inserita nei prestigiosi programmi di “Taormina Arte” con cui collabora da parecchi anni e nei più importanti eventi del Comune di Taormina. Composta da trenta elementi di spicco in campo musicale, virtuosi di mandola, mandolino, chitarra, violoncello e contrabbasso l’Orchestra è stata negli anni invitata nei teatri più importanti esportando la musica e la cultura italiana. 

Gli 091BLUES ''Sicilian blues'' propongono un repertorio Blues, Rock'n'Roll e Rock Blues di brani inediti caratterizzati da testi in lingua siciliana e italiana unitamente ad alcune cover arrangiate con lo stile musicale della band. Secondo i componenti della band il Blues è nato in America ma è pur sempre un modo di espressione e comunicazione universale che ben si sposa, anche, con il dialetto siciliano....... “il blues è quello che tu sei''. La band ironizza così sui vizi e sulle virtù dei siciliani, raccontando aneddoti, filastrocche, tradizioni tipiche della Sicilia creando un mix di musica e parole esplosivo capace di unire due mondi così lontani: l'America e la Sicilia. Gli 091BLUEs sono: Piero Vaccarello – chitarra e voce, Dario Capostagno – basso, Antonio Covais – armonica e Dario Vitale – batteria.

I due gruppi musicali per l’occasione eseguiranno alcuni brani del loro repertorio che in questo particolare momento hanno un valore aggiunto, quello di un nuovo inizio per Taormina e il suo splendido Teatro.

L’iniziativa organizzata da Taormina dalla Fondazione Taormina Arte Sicilia, dal Parco Archeologico Naxos-Taormina, dal Comune di Taormina e dalla Regione Siciliana è promossa dal Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo, dalla SIAE e dall’AIPFM (Associazione italiana per la promozione della Festa della Musica), in collaborazione con UNPLI, Feniarco, l’Anci, la Conferenza delle Regioni, il Miur, il Ministero degli Affari Esteri, il Ministero della Salute, il Ministero della Difesa e quello di Grazia e Giustizia. Sponsor dell’evento Carrefour. Main Media Partner: RAI Media Partner: Rai Radio Tre, Grandi Stazioni Retail, Telesia e Trenitalia.

Ezio Bosso, un pianista d'eccellenza, un maestro d'orchestra, un grande compositore ed interprete di musica classica è morto all'età di 48 anni a causa di una malattia neurodegenerativa. Una carriera internazionale  fatta di grandi collaborazioni e sinergie.  Autore di colonne sonore di film candidate ai David di Donatello. Ha diretto Orchestre sinfoniche di fama mondiale, premiato in prestigiosi eventi musicali  e ottenuto  cittadinanze onorarie. Ma Ezio Bosso è stato prima di tutto un grande uomo, un esempio di forza, determinazione, coraggio e umanità. Un uomo dalla corporatura piccola, con le sue difficoltà motorie, che è riuscito ad essere uno dei più grandi esponenti di musica classica nel mondo. Le sue melodie emozionavano, la sua personalità andava oltre le note. La sua malattia non gli ha impedito di essere un indimenticabile artista. La sua forza interiore e la sua grande dignità rimarranno nell'immaginario collettivo di tutti. 

In un discorso che tenne al Parlamento europeo nel giugno 2018 unì tutta la commissione parlamentare in una standing ovation. Colpì con le sue parole piene di passione e commozione, attraverso le quali raccontò di come la musica possa essere uno strumento per unire i popoli e le diversità.

"Noi che dedichiamo la nostra vita alla musica sin da piccoli frequentiamo germano-austriaci, francesi o tedeschi. Non c'è un confine, la musica non è solo un linguaggio, è una forma di trascendenza"- "La musica è la nostra vera radice di europei ed è quella che fa eliminare ogni confine. L'Europa è un'orchestra a cui rivolgersi. La musica ci insegna la cosa più importante, ad ascoltare e ad ascoltarci. Un grande musicista non è che chi suona più forte ma chi ascolta e da lì i problemi diventano opportunità". 

Un discorso che fa venire i brividi, oggi più che mai carico di significato.

E'morto Keith Flinth, il cantante dei Prodigy, uno dei più famosi e conosciuti gruppi inglesi dalle influenze punk e techno hardcore degli anni novanta. Dallo stile complesso e vario in cui sono presenti diversi generi, sono stati classificati da molti critici tra i gruppi big beat per la fusione tra musica techno e rock; altri invece li hanno identificati con la musica  techno, electronica, dance ed elettronica. Hanno raggiunto il numero 1 nelle classifiche dei singoli inglesi con 'Firestarter' e 'Breathe' nel 1996, incidendo sei album.
L'artista è stato trovato morto nella sua casa di Dunmow, in Inghilterra. Lo ha annuncitao il sito della 'Bbc', spiegando che la polizia è stata chiamata subito dopo le 8 ora locale (le 9 in Italia) e non ha potuto fare altro che confermare il decesso del cantante 49enne.

Si ipotizza il suicidio, la band sostiene che Flinth si sarebbe tolto la vita.
Sul profilo Instagram ufficiale Liam Howlett scrive: "La notizia è vera, non posso crederci, ma nostro fratello Keith si è tolto la vita durante il fine settimana. Sono scioccato, fottutamente arrabbiato, confuso e ho il cuore spezzato ..... r.i.p fratello Liam.

Flint è stato sicuramente un cantante dalla personalità eccessiva, estrema, provocatoria e irriverente. Performance forti e spinte e dai costumi e capelli che lo contraddistinguevano. In origine ballerino per il gruppo, è diventato cantante dopo essersi esibito con 'Firestarter', pezzo che ottenne una nomination ai Grammy come 'Best Alternative Music Performance'.

​La sua It's my life a meta degli anni'80 era diventata un inno. Tutti la cantavano e la ballavano. Un successo internazionale che tutt'oggi resta intramontabile. Mark Hollis, frontman del gruppo Talk Talk è scomparso oggi a 64 anni (era nato a Londra il 4 gennaio 1955), un artista molto diverso rispetto ai grandi miti del pop di quel periodo. Il gruppo e l' immagine di Hollis non avevano quasi nulla della leggerezza, "bellezza", di quel senso di ricerca del piacere e indole libertina che aleggiava in quel decennio. Un cantante e musicista sperimentatore che amava mescolare influenze diverse, rumori, musica classica e ritmi vari. Non viene ricordato come un bello ma come un grande innovatore  con una carriera fatta di entrate e uscite di scena. A dare notizia della sua scomparsa i tweet del collega The The e del cugino scrittore Anthony Costello. Sui motivi del decesso ancora non si hanno notizie  certe